غیب کے ساتھ مکالمے۔
ایک تعارف
جولیٹ یو منگ لیزرے کے ذریعہ
کے ساتھ مل کر یہ مضمون شائع کیا گیا ہے۔ غیب کے ساتھ مکالمے۔, فی الحال موونگ امیج کے میوزیم میں دیکھے جا رہے ہیں۔
جیسا کہ میں سنگاپور میں پلا بڑھا اور جنوب مشرقی ایشیاء کے مختلف حصوں میں رہتا تھا۔ غیب جب تک کہ میرے روزمرہ کا ایک حصہ رہا ہے۔ دیکھا ہے ان جغرافیوں میں جن سے میں سب سے زیادہ واقف ہوں، بھوت کی کہانیاں بکثرت ہیں، اور بہت سے مذاہب اور ثقافتی روایات کسی نہ کسی شکل میں روحانی دنیا سے منسلک ہیں۔ میں نے پایا ہے کہ ہر ملک، جگہ، اور کمیونٹی کی اپنی بہت زیادہ آبادی اور ثقافتی طور پر مخصوص پوشیدہ دائروں کا مجموعہ ہے جس میں مخلوقات یا چیزوں، دیوتاؤں یا توانائیوں کی روحیں شامل ہیں۔
جس چیز نے مجھے ہمیشہ متاثر کیا، اور جس چیز نے مجھے ثقافتی بشریات کا مطالعہ کرنے پر مجبور کیا، وہ اہمیت تھی۔ باہمی ربط مقامی عقائد کے نظام میں زندہ اور غیر جاندار کا باہمی تعلق ایک بار بار چلنے والا دھاگہ ہے۔ مثال کے طور پر، موت کو ہمیشہ رشتہ کے خاتمے کے طور پر نہیں دیکھا جاتا ہے۔ یہ بالکل آسانی سے بات چیت اور منسلک کی نئی شکلوں کے آغاز کو نشان زد کر سکتا ہے۔ انسان اور غیر انسان کا باہمی ربط بھی بہت اہمیت کا حامل ہے: جانوروں اور قدرتی عناصر جیسے پہاڑ، دریا، چٹان، سمندر اور جنگل میں توانائی بخش قوتیں پائی جاتی ہیں جن پر غور کرنے کی ضرورت ہے۔ ان کی موجودگی.
دونوں متعلقہ جہتیں — زندہ/غیر جاندار اور انسانی/غیر انسانی—مختلف زندگی کی دنیاوں اور ان رشتوں کے جال کی وسیع تفہیم کا مشورہ دیتے ہیں جن کا ہم حصہ ہیں۔ وہ دنیا کے تصورات کے متضاد ہیں جو صرف عقل پر انحصار کرتے ہیں، یا وہ جو انسانوں کو زندگی کی تمام شکلوں سے اوپر رکھتے ہیں۔
پروگرام غیب سے مکالمے، جس میں انڈونیشیا، فلپائن، سنگاپور، تھائی لینڈ، اور ویتنام کے فنکاروں کی فلمیں پیش کی گئی ہیں، اس خواہش کے نتیجے میں پیدا ہوئی تھی کہ ہم دنیا کے ساتھ بڑے پیمانے پر کیسے تعلق رکھتے ہیں۔ چیزوں کے باہم مربوط ہونے کو ظاہر کرتے ہوئے، منظر پر کام اس سے آگے تک پہنچ جاتے ہیں۔ خود اور ہمدردی اور تخیل کے ساتھ غیب، نامعلوم دوسرے سے جڑیں۔
واپسی: دی امیجنڈ غیب
تھائی فنکار کے لیے Tulapop Sanjaroen، بنانا واپسی اپنے والد کی بے وقت موت پر کارروائی کرنے کی خواہش سے کارفرما تھا، جو فنکار کی پانچ سال کی عمر میں انتقال کر گئے تھے۔ جب سنجرون بنایا واپسی 2008 میں، اس کا ارادہ تھا کہ یہ ایک ہی وقت میں قیاس آرائی اور خود نوشت پر مبنی ہو۔ فلم میں، سینجاروین کو ایک وائس اوور ریکارڈ کرتے ہوئے دیکھا جا رہا ہے، جو اپنے والد کو کئی سالوں کے بعد ملنے آئے ہیں۔ اپنے ماضی کی عکاسی کرتے ہوئے، فنکار نے مجھے بتایا کہ اسے احساس ہوا کہ اس نے اپنے والد کی غیر موجودگی سے پیدا ہونے والے خلا کو ایجاد شدہ یادوں سے پر کیا ہے۔
سانجاروین بیان کرتا ہے کہ کس طرح، وقت کے ساتھ ساتھ، اس کے والد کے بارے میں ان کی یادیں تیزی سے ناقص ہوتی گئی ہیں اور ان کے اپنے اندازوں سے اس حد تک جڑی ہوئی ہیں کہ "حقیقی" اور "افسانہ" کے درمیان کی لکیر دھندلی ہے۔ دونوں نے اپنے والد کے ساتھ گزارے ہوئے قیمتی لمحات کی یادیں ایجاد کیں اور زندہ رہیں اور ان کے بچپن اور شناخت کے بارے میں سنجاروئن کے تصور کو تشکیل دیا۔ افسانے سے لڑنے کے بجائے، فنکار کتھارسس اور خود شناسی کی اپنی صلاحیت کو قبول کرتا ہے۔ آخری شاٹ میں، اس کی کارکردگی کا پتہ چلتا ہے. پیچھے سے دیکھا، ایک مدھم روشنی والے کمرے میں، وہ اپنے ہیڈ فون ہٹاتا ہے اور فریم سے نکل جاتا ہے۔ وہ صرف ایک بار وائس اوور ریکارڈ کرے گا۔ اس کے الفاظ میں, "اس کے نقطہ نظر کو دوبارہ مجسم کرنا بہت تکلیف دہ ہوتا۔"
ذیل میں سے اقتباس واپسی کی طرف سے ٹولاپپ سینجاروینبشکریہ فنکار۔
کارٹوگرافر میپنگ سکارفس #1: وجودی غیب
ناظرین کے لیے زندگی کے سفر پر غور کرنے کی دعوت، کارٹوگرافر میپنگ سکارفس #1 ہے ایک براہ راست حرکت پذیری سنگاپور کے آرٹسٹ ٹوہ ہن پنگ کی طرف سے مکمل طور پر فوٹو نیگیٹو کے ساتھ بنایا گیا ہے۔ یہ ایک وجودیت پسندانہ معیار سے آراستہ ہے جو فنکار کے کام کے زیادہ تر جسم کو اجاگر کرتا ہے۔
اس فلم کی تیاری سے پہلے کے سالوں میں، توہ کی زندگی الٹا ہو گئی تھی۔ اس نے ابھی زبردست ذاتی اتھل پتھل پر قابو پالیا تھا اور وہ ذہنی صحت کے مسائل سے نمٹ رہا تھا جس نے اسے فن کی طرف رجوع کرنے اور سرکاری ملازم کے طور پر محفوظ مستقبل کو ترک کرنے پر مجبور کیا۔ کارٹوگرافر میپنگ سکارفس #1 وجود کے معنی تلاش کرنے کے لیے توہ کی مسلسل جدوجہد کی عکاسی کرتا ہے۔ کھوئی ہوئی اور متوقع دونوں یادوں کی نمائندگی کرنے والی لمحہ بہ لمحہ تصویریں عارضی اور وقتی تصورات کو جنم دیتی ہیں، اور تصویروں کی مستقل حرکت اور تاثراتی، تقریباً شاندار معیار توہ کے اپنے نفس کے سیال اور ہمیشہ بدلتے ہوئے تصور کی عکاسی کرتے ہیں۔
سنگاپور کے تناظر میں دیکھا جائے تو، جہاں فنکار رہتا ہے، فلم میں ظاہر ہونے والی تبدیلی ایک گہرے معنی اختیار کرتی ہے۔ ایسی جگہ جہاں پرانے کو تیزی سے نئے سے بدل دیا جاتا ہے، تبدیلی صرف مستقل کی طرح محسوس کر سکتی ہے۔ پرانی یادیں ترقی کے لیے زور، محفوظ رکھنے کی خواہش اور تجدید کی تحریک کے درمیان: یہ ہمیشہ سے موجود دوہرے ہیں جو اکثر سنگاپور کے فنکارانہ اظہار میں ابھرتے ہیں۔ پھر بھی جو چیز Toh کے کام کو نمایاں کرتی ہے وہ اس میں جذباتیت یا پرانی یادوں کی کمی ہے۔ اس کے بجائے، وہ سیدھے بے راہ روی کے خلا میں گھورتا ہے جو انسانی وجود پر اس کے اپنے فلسفیانہ نقطہ نظر کی آئینہ دار ہے۔ آخر میں نازل ہونے والے شعلے کا حوالہ دیتے ہوئے، اس نے مجھے بتایا کہ روشنی فلم کا واحد غیر متغیر عنصر ہے، چاہے آپ اسے ایک آفاقی شعور کے طور پر تعبیر کریں یا خدا یا ایک اعلیٰ ہستی جو چیزوں کو وجود دیتا ہے، یہ آپ پر منحصر ہے۔
ذیل میں سے اقتباس کارٹوگرافر میپنگ سکارفس #1 کی طرف سے تو ہن پنگبشکریہ فنکار۔
نظر آنے والی دنیا: بصارت سے آگے
فلپائنی فنکار کرسٹیان ٹیبلازون میں نظر آنے والی دنیا، تصاویر خود کو مکمل طور پر ظاہر کرنے سے گریزاں نظر آتی ہیں۔ وہ دھندلے اسرار میں ڈوبے ہوئے ہیں، ہائپر پکسلیشن کے ذریعے خلاصہ۔ دریں اثنا، ہم وائس اوور میں ایک پرجوش لہجے کو سنتے ہیں، جو ایک بے حس روبوٹ کے ذریعے کیا جاتا ہے۔ گیت کی موسیقی ایک واحد گواہی کے طور پر ظاہر ہوتی ہے، لیکن فنکار کو محبت کے خطوط، اس کے والدین کے درمیان خط و کتابت، ان کے پردادا کے 1936 کے اقتباسات سے لے کر ایک دوسرے کے ساتھ جوڑے جاتے ہیں۔ کومیڈیا (آیت میں چلائیں) عنوان "پرنسائپ بالڈوینو" اور رولینڈ بارتھیس کے ریمکس شدہ اقتباسات۔
ایک پراسرار مونٹیج میں مختلف عناصر کو جوڑ کر، نظر آنے والی دنیا بصری اور اورل تہوں کے درمیان غیر متوقع کنکشن کھینچتا ہے۔ غیر حقیقت پسندانہ طریقوں سے ہیرا پھیری کی گئی خالی جگہوں اور تصاویر سے ایک ساختی تجرید پیدا ہوتا ہے جو تصویر کے درمیانی وجود کی طرف اشارہ کرتا ہے۔ فلم حقیقت کے ان غیر مرئی جہتوں کی طرف اشارہ کرتی ہے جو نظر اور منطق سے ماورا ہیں۔
اس کی طرف متوجہ ہوا جسے وہ "بصری ڈیٹریٹس" کہتے ہیں — محفوظ شدہ دستاویزات کی باقیات، راستے کے کنارے چھوڑی ہوئی بھولی ہوئی تاریخیں، مادی ثقافت کا ملبہ — فنکار فوٹیج کے لیے اپنے ہی تصویری بینکوں کو کھرچتا ہے۔ جب وہ اپنے آرکائیوز کو دوبارہ سیاق و سباق میں لاتا ہے، تبلازون فلپائن کی ثقافتی یادداشت اور تاریخ نگاری میں اپنے پردادا کے مقام پر غور کرتا ہے۔
کومیڈیاس, ہسپانوی سے آیا مزاحیہ (کھیل) 16 ویں صدی کے، 20 ویں صدی کے اوائل تک تفریح کی ایک مقبول شکل تھی۔ تبلازون کے پردادا ان چند فنکاروں میں سے ایک تھے جنہوں نے اس کا اسٹیج کیا۔ کامیڈیاس فلپائن کے جنوبی جزائر میں دیہی برادریوں میں۔ اس کے باوجود، یہاں تک کہ جب اس کا کام عوامی محفوظ شدہ دستاویزات کا حصہ بن گیا، یہ اکثر غیر منسوب ہو گیا۔ نظر آنے والی دنیا یہ سائے میں موجود چیزوں پر اتنا ہی مراقبہ ہے، جتنا کہ یہ خاندانی اور ثقافتی میراث کی محبت بھری یادگار ہے۔
ذیل میں سے اقتباس نظر آنے والی دنیا کی طرف سے کرسٹیان ٹیبلازونبشکریہ فنکار۔
بچہ مرتا ہے، بچہ کھیلتا ہے، عورت پیدا ہوتی ہے، عورت مر جاتی ہے، پرندہ آتا ہے، پرندہ اڑ جاتا ہے: انسان کو ڈی سینٹرنگ کرنا
فلپائنی فنکار شیرین سینو کی فلم ناظرین کو ان رابطوں پر غور کرنے کی دعوت دیتی ہے جو پرجاتیوں سے بالاتر ہیں، خاص طور پر پرندوں اور انسانوں کے مشابہ تجربات۔ Animism a دنیا سے تعلق رکھنے کا طریقہ جس میں انسان تسلیم کرتے ہیں کہ ہم صرف روح یا حیاتیاتی قوتوں کے ساتھ واحد مخلوق نہیں ہیں۔ جانور، یہاں تک کہ چیزیں، انسانوں کی طرح اندرونی معیار کو بانٹتے ہوئے، انہیں ایجنسی اور ارادہ دیتے ہوئے دیکھا جا سکتا ہے۔
سینو نے پرندوں کی نقل مکانی کی عادات اور فلپائنی ڈائاسپورا کے درمیان مماثلت کی نشاندہی کی۔ اس کی اپنی خاندانی تاریخ بین الاقوامی نقل مکانی سے جڑی ہوئی ہے۔ جاپان میں کام کرنے والے فلپائنی والدین کے ہاں پیدا ہوئی، سینو نے اپنی جوانی کا بیشتر حصہ ٹوکیو میں گزارا۔ 2001 میں، اس کے والد "امریکی خواب" کو پورا کرنے کی امید میں لاس اینجلس چلے گئے۔ سینو نے اس کے بعد 2009 میں فلپائن میں آباد ہونے سے پہلے کئی سال کینیڈا میں گزارے۔ ایک حالیہ گفتگو میں، سینو نے بتایا کہ بڑی ہو کر اس نے محسوس کیا کہ "میں یہ نہ جانے کہ میں کہاں سے ہوں، ایک ایسے ملک کی نمائندگی کرنے کا احساس جس کے بارے میں مجھے کوئی علم نہیں تھا۔ " آج، اس نے کوئزون شہر میں ایک گھر اور برادری بنا لی ہے، پھر بھی ہجرت اور تعلق اور شناخت پر اس کے اثرات کے بارے میں اس کی دلچسپی برقرار ہے۔
سینو گہرے تجسس اور حیرت کے احساس کے ساتھ دنیا کا مشاہدہ کرتا ہے۔ اس کام میں انسان اور غیر انسانی دونوں کے تئیں اس کی ہم آہنگی خاص طور پر قابل دید ہے۔ جب اس نے منیلا کے شمال میں کینڈابا ویٹ لینڈز میں پرندوں کا اپنا مشاہدہ شروع کیا تو اس کے پاس ان کے رہائش گاہ میں پنکھوں والی مخلوقات کا مشاہدہ کرنے کے علاوہ اس کا کوئی طے شدہ خیال یا مقصد نہیں تھا کہ ان کا سامنا کیا کرنا ہے یا فلم کرنا ہے۔ یہ کشادگی اس فوٹیج میں بہہ گیا جس میں اس نے قبضہ کرنا ختم کیا اور جس طرح اس نے فلم کو ایڈٹ کیا۔ وہ اپنی نگاہیں اسپاٹنگ اسکوپ کے ذریعے ریکارڈ کی گئی، پہلے پرندوں کی طرف، پھر گھر میں اپنے بچے اور ساتھی کی طرف۔ پرندوں اور انسانوں کی اپنی روزمرہ کی زندگی، ہر ایک اپنے اپنے ماحول میں گزرنے کا جوڑ، ناظرین کو دوسرے مخلوقات کے سلسلے میں فرق اور واقفیت کے بارے میں ہمارے تصورات پر نظر ثانی کرنے پر آمادہ کرتا ہے۔
ذیل میں سے اقتباس بچہ مرتا ہے، بچہ کھیلتا ہے، عورت پیدا ہوتی ہے، عورت مر جاتی ہے، پرندہ آتا ہے، پرندہ اڑ جاتا ہے۔ کی طرف سے شیریں سینوبشکریہ فنکار۔
Xiào 孝: نادیدہ قوتیں۔
انڈونیشیائی فنکار کاہیو پریوگو میں Xiào 孝، ہم ایک آدمی کو آباؤ اجداد کی عبادت سے منسلک رسومات ادا کرتے ہوئے دیکھتے ہیں، یہ ایک ایسا عمل ہے جو بدھ مت، تاؤسٹ اور کنفیوشس کے عقائد سے منسلک ہے۔ وہ اپنے گھر میں آبائی قربان گاہ کے سامنے دعا کرتا ہے۔ ہم پیش کش دیکھتے ہیں، عام طور پر مرنے والوں کا پسندیدہ کھانا، احتیاط سے میز پر رکھا جاتا ہے۔ وہ اپنے آباؤ اجداد کے بعد کی زندگی میں استعمال کرنے کے لیے جوس پیپر، جسے پیپر منی بھی کہا جاتا ہے، جلا دیتا ہے۔ آباؤ اجداد کی عبادت کا مرکز یہ عقیدہ ہے کہ مرنے والوں کی روحیں قدرتی دنیا میں رہتی ہیں اور زندہ لوگوں کی تقدیر کو متاثر کرنے کی طاقت رکھتی ہیں۔ ان عبادات کو انجام دینا دونوں تقویٰ کا عمل ہے۔xiào 孝) آبائی روحوں کو خوش رکھنے کے لیے، اور برکتوں اور خوش نصیبی کے حصول کا ذریعہ۔
بو ہیک میں رہتا ہے۔ کیمپنگ انڈونیشیا کے شہر سورابایا کے قدیم ترین چینی انکلیو میں سے ایک، تمبک بیان کا (گاؤں)۔ اس کے رہائشیوں کو کئی سالوں سے شہر سے بے دخلی کی دھمکی دی جارہی ہے کیونکہ یہ گاؤں سیاحت کی ترقی کے لیے تیار کردہ علاقے میں ہے۔ ایک انٹرویو میں، پریوگو نے بتایا کہ کس طرح حکام اپنے گھر چھوڑنے سے انکار کرنے والوں کو خوفزدہ کرنے کے لیے "ٹھگوں" کو استعمال کرتے ہیں۔ کا نصف کیمپنگ پہلے ہی باہر چلا گیا ہے. لیکن بغیر کسی معاوضے اور جانے کی جگہ کے، بو ہیک مزاحمت کرتا ہے۔
پریوگو نے بو ہیک کے بارے میں یہ فلم بنانے کا منصوبہ نہیں بنایا تھا۔ ایک کارکن کے طور پر، اس نے طویل عرصے سے کمیونٹی کے زمینی حقوق کی وکالت کی ہے، اور ان دونوں کی دوستی ہو گئی تھی۔ ایک دن، جب پریوگو نے پوچھا کہ اگر اسے زبردستی نکالا گیا تو وہ کیا کریں گے، بولنے کی جگہ بو ہیک نے دعا مانگنی شروع کر دی، اور پریوگو نے فلم بنانا شروع کر دی۔ Xiào 孝 گواہی دینے کا ایک عمل، سچائی کا ایک لمحہ، ننگی امید کا۔
ذیل میں سے اقتباس Xiào 孝 کی طرف سے کاہیو پریوگوبشکریہ فنکار۔
لینڈ سکیپ سیریز #1: نادیدہ سیاق و سباق
بنانے سے چند سال پہلے لینڈ سکیپ سیریز #1, ویتنامی فنکار Nguyễn Trinh Thi نے ویتنام کا سفر کیا، تاریخ اور یادداشت سے متعلق کہانیاں اکٹھی کیں۔ ان مناظر کے بارے میں جس چیز نے اسے سب سے زیادہ متاثر کیا وہ یہ تھا کہ ان پر کس طرح غالب داستانیں لکھی گئی تھیں: یادگاریں، قائدین کے مجسمے، جنگی عجائب گھر، قبرستان اور یادگاریں- یہ سب ماضی کے سرکاری ورژن کی بازگشت کرتے ہیں۔ "زمین کے مناظر تاریخ کے گواہ ہیں چاہے آپ اسے دیکھیں یا نہ دیکھیں۔" Nguyễn نے مجھے بتایا، "میں ان داستانوں سے پیچھے ہٹنے کے عمل میں تھا جنہیں مناظر پر مجبور کیا جا رہا تھا اور خالی جگہوں کے بارے میں مزید گہرائی سے سوچنا تھا۔ تجویز کریں بتانے سے زیادہ۔"
Nguyễn نے مناظر کی تصاویر کے لیے انٹرنیٹ اور اخبارات کو تلاش کیا اور بہت سی ویتنامی پریس کی تصاویر دیکھیں جن میں لوگوں کو مخصوص مقامات کی طرف اشارہ کرتے ہوئے دکھایا گیا تھا۔ آج تک، ویتنام میں صحافیوں کے درمیان یہ معیاری عمل ہے کہ وہ مقامی عینی شاہدین، یہاں تک کہ پاس موجود لوگوں سے کہیں کہ وہ کسی ایسی جگہ کی نشاندہی کریں جہاں کچھ ہوا ہے، اور اس تصویر کو ایک عنوان کے ساتھ جوڑ کر کسی واقعہ کی اطلاع دیں۔ Nguyễn کے لیے، پریس تصویروں کی اسٹیج کی نوعیت اس بات کا استعارہ ہے کہ ویتنام میں تاریخ کیسے لکھی گئی ہے: سرکاری تاریخ کو تھیٹرائز کیا جا رہا ہے جبکہ ذاتی کہانیوں اور علم کا نہ تو اظہار کیا جاتا ہے اور نہ ہی ریکارڈ کیا جاتا ہے۔
میں اس ملی فوٹیج کو دوبارہ مختص کرکے لینڈ سکیپ سیریز #1, ناظر ایک غیب، ممکنہ طور پر تکلیف دہ ماضی کے واقعے کا دوسرا گواہ بن جاتا ہے۔ دور سے اور سیاق و سباق کے بغیر تصویروں کو ماضی کی نگاہ سے دیکھتے ہوئے، ناظرین ناانصافی اور تشدد کی خصوصیات سے واقف نہیں ہوتا ہے۔ کوئی نہیں جانتا کہ درحقیقت لوگ اس زمین کی طرف اشارہ کر رہے ہیں جو انہوں نے کارپوریشنوں سے کھوئی تھی، یا اس جگہ کی طرف اشارہ کر رہے ہیں جہاں ایک جوہری پلانٹ تعمیر کیا جائے گا، یا یہ کہ ایک شخص پولیس کے تشدد سے چھوڑے گئے زخموں کی طرف اشارہ کر رہا ہے۔ اس کے بجائے، ہمارا تخیل خلا کو پُر کرتا ہے اور ہم سیاسی طور پر چارج کیے گئے لیکن کسی نہ کسی طرح ناقابل ترجمہ کے شاعرانہ ابہام میں ڈوبے ہوئے ہیں۔
ذیل میں سے اقتباس لینڈ سکیپ سیریز #1 بذریعہ Nguyễn Trinh Thi، بشکریہ مصور۔