متحرک تصویر کا میوزیم تلاش کریں۔

چونکہ نیو یارک سٹی نے اپنی COVID الرٹ لیول کو "میڈیم" میں تبدیل کر دیا ہے، چہرے کے ماسک تجویز کیے جاتے ہیں لیکن زائرین کے لیے اس کی ضرورت نہیں ہے۔ حفاظت کے لیے تازہ ترین ہدایات پڑھیں.

آسٹوریا اسٹوڈیو: پیراماؤنٹ سے KAS تک

Astoria سٹوڈیو 1920 سے نیویارک شہر میں فلم سازی کے مرکز میں رہا ہے، جس کی ایک دلچسپ تاریخ میوزیم آف دی موونگ امیج کی ابتدا سے جڑی ہوئی ہے۔ نیو یارک شہر کا ایک تاریخی نشان، آسٹوریا اسٹوڈیو، جس نے 2020 میں اپنی 100 ویں سالگرہ منائی، ملک کا پہلا موشن پکچر اسٹوڈیو ہے جسے تاریخی مقامات کے قومی رجسٹر میں درج کیا گیا، اس کی تعمیراتی اہمیت اور امریکی تاریخ میں اس کے وسیع کردار کا حوالہ دیا گیا۔ سنیما

اس کے یادگار مرکزی مرحلے کی وجہ سے فلم سازوں کی تین نسلوں کے ذریعہ پیار سے "دی بگ ہاؤس" کے نام سے جانا جاتا ہے، اسٹوریا اسٹوڈیو کو مشہور پلیئرز-لاسکی (بعد میں پیراماؤنٹ) نے 1920 میں مشرقی ساحل کے پروڈکشن سینٹر کے طور پر کھولا تھا۔ روڈولف ویلنٹینو، گلوریا سوانسن، اور ڈبلیو سی فیلڈز جیسے ستاروں نے خاموش فلمی دور میں گلیمر کو اپنے مراحل تک پہنچایا۔ مارکس برادرز اور کلاڈیٹ کولبرٹ نے اسٹوڈیو کی آواز میں تبدیلی کے بعد اپنی پہلی بات کرنے والی تصویریں وہاں بنائیں۔ کئی دہائیوں کے دوران، اسٹوڈیو کمپلیکس اپنی مرکزی عمارت سے ملحقہ رہائشی گلیوں میں مسلسل پھیلتا گیا، جو بالآخر پانچ ایکڑ سے زیادہ پر محیط ہے۔ 1932 میں پیراماؤنٹ کی روانگی کے ساتھ، اسٹوڈیو کرائے کی سہولت بن گیا جب تک کہ امریکی فوج نے اسے 1942 میں خرید لیا، اس سائٹ کو اگلے 30 سالوں کے لیے ملٹری موشن پکچر کی تیاری اور تقسیم کے مرکز میں تبدیل کر دیا۔ 1970 کی دہائی کے اوائل میں خرابی کا شکار ہونے کے بعد، ایک انوکھی پبلک/پرائیویٹ پارٹنرشپ نے بیمار اسٹوڈیو کمپلیکس کو تبدیل کردیا، جس کے نتیجے میں کافمین آسٹوریا اسٹوڈیوز کا قیام اور میوزیم آف دی موونگ امیج کا قیام عمل میں آیا۔ اس کی بحالی کے بعد سے، اسٹوڈیو نے ترقی کی ہے، اس طرح کی فلموں کے لئے مراحل فراہم کرتا ہے معصومیت کا دور, ایک عورت کی خوشبو، دی بورن الٹی میٹم، اور آئرش مین, اور اس طرح کے ٹیلی ویژن شوز کی تیاری کا گھر اورنج نیا سیاہ ہے، معاملہ، اور سیسم اسٹریٹ۔

MoMI کے مستقل مجموعہ سے فلمی اسٹیلز، پردے کے پیچھے کی تصاویر، زبانی تاریخ، پوسٹرز اور دیگر نمونے کا استعمال کرتے ہوئے، یہ MoMI کہانی اسٹوڈیو کی تاریخ کے پانچ ادوار کو تلاش کرتی ہے، جو فلم سازوں، اداکاروں، اور دستکاروں پر روشنی ڈالتی ہے جنہوں نے سامنے کام کیا۔ آسٹوریا اسٹوڈیو میں کیمرہ اور پردے کے پیچھے۔ نیچے دیے گئے اسٹوڈیو کی تاریخ کو بہتر طور پر سمجھنے کے لیے پڑھیں کہ کس طرح کوئنز میں یہ منزلہ کمپلیکس ڈیجیٹل اسٹریمنگ انقلاب کے ذریعے خاموش دور سے فلم سازی کا ایک اہم مقام بنا ہوا ہے۔

پیراماؤنٹ: خاموش سال (1920-1927)

1920 میں، مشہور پلیئرز-لاسکی (بعد میں پیراماؤنٹ کے نام سے جانا جاتا ہے) نے اپنی چار فلمی لیبارٹریوں اور نیویارک اور نیو جرسی میں پانچ مراحل کو آسٹوریہ کے رہائشی محلے میں ایک واحد اسٹوڈیو کمپلیکس میں ملایا۔ ایلیویٹڈ سب وے لائن (1917 میں کھولی گئی) سے چند بلاکس کے فاصلے پر اس کے آسان مقام کا مطلب یہ تھا کہ سٹوڈیو کو چلانے کے لیے روزانہ سینکڑوں کارکنوں کو سستی اور قابل بھروسہ عوامی نقل و حمل تک آسان رسائی حاصل تھی، جب کہ ستاروں اور ایگزیکٹوز نے کوئنزبورو پل پر ایک مختصر سفر کا لطف اٹھایا۔ . 

ایسٹوریا اسٹوڈیو کی تعمیر کا آغاز مئی 1919 میں پیئرس اسٹریٹ اور سکستھ ایونیو پر ہوا، جسے اب 35ویں ایونیو اور 35ویں اسٹریٹ کے نام سے جانا جاتا ہے۔ یہ دو ملین ڈالر کا پراجیکٹ تھا جو بالآخر ڈھائی فیصد تک پہنچ جائے گا (افراط زر کو ایڈجسٹ کرتے ہوئے، 1920 میں $2 ملین 2020 میں $12,890,000 ہو جائے گا)۔ اگرچہ اسٹوڈیو کے باضابطہ افتتاح کا اعلان دسمبر 1920 میں کیا گیا تھا، نومبر کے آخر تک نو فیچرز اور مٹھی بھر شارٹس کی شوٹنگ ہو چکی تھی۔ جون 1921 میں، پیراماؤنٹ نے جنگ کے بعد کے معاشی بحران کے دوران لاگت میں کمی کے اقدامات کے لیے اسٹوڈیو کو عارضی طور پر بند کر دیا۔ 

ایک سال بعد آسٹوریا میں پروڈکشن دوبارہ شروع ہوئی، اور جون 1922 اور بہار 1927 کے درمیان، سٹوڈیو میں 103 فلمیں تیار کی گئیں جو اس عرصے کے دوران پیراماؤنٹ کی پیداوار کا چالیس فیصد تھیں۔ اگرچہ اسٹوڈیو کے مغربی اور مشرقی ساحل کے دھڑوں کے درمیان تناؤ مسلسل بڑھ رہا تھا، لیکن نیویارک میں شوٹنگ نے گلوریا سوانسن اور روڈولف ویلنٹینو جیسے ستاروں کے لیے عارضی سکون فراہم کیا، جو کہ ثقافتی زندگی سے محبت کرنے والے ہالی ووڈ کے عارضی طور پر نیویارک کو پیش کرنا پڑا۔

ایسٹرن سروس اسٹوڈیوز، انکارپوریٹڈ (1933–1941)

1932 میں پیراماؤنٹ کے جانے کے بعد، ویسٹرن الیکٹرک کے ERPI (الیکٹریکل ریسرچ پروڈکٹس، انکارپوریشن) نے Astoria Studio کو کرائے کی سہولت کے طور پر کام کرنا شروع کیا۔ اپنے اہم حریف، RCA، کو پسماندہ کرنے کے ہدف کے ساتھ، ERPI نے آزاد پروڈیوسرز کو مغربی الیکٹرک سسٹمز سے لیس آواز کے مراحل پر کام کرنے کے عزم کے بدلے مالی امداد کی پیشکش کی۔ اس سرمایہ کاری کے منصوبے نے پال روبسن کو اسکرین پر لانے میں مدد کی۔ شہنشاہ جونز (1933)؛ ہالی ووڈ کے نامور اسکرین رائٹرز بین ہیچٹ اور چارلس میک آرتھر کو ہدایت کاری کا موقع دیا۔ اور اداکاروں، مصنفین، اور پروڈیوسرز کو کام فراہم کیا جنہوں نے ہالی ووڈ اسٹوڈیو سسٹم سے باہر کام کرنے کا موقع قبول کیا۔ 1930 کی دہائی کے دوران Astoria اسٹوڈیو کے مراحل سلیپ اسٹک کامیڈیز، نیوزریلز، میوزیکل شارٹس کے ساتھ مصروف تھے جنہیں "ساؤنڈیز،" کارپوریٹ فلمیں، دستاویزی فلمیں، اور ہسپانوی زبان کے میوزیکل کہا جاتا ہے۔

آرمی سال (1942-1970)

1930 اور 1940 کی دہائی کے دوران، ہالی ووڈ اسٹوڈیوز نیویارک میں فلمیں بنانے میں تیزی سے عدم دلچسپی کا شکار ہو گئے۔ دوسری جنگ عظیم کے آغاز نے مشرقی ساحل پر تجارتی فلم سازی کے زوال کو مزید بڑھا دیا، اور آسٹوریا پر پروڈکشن کا کام رک گیا۔ جب کہ تفریحی صنعت کم از کم عارضی طور پر جنگ کی وجہ سے ٹھپ ہو گئی تھی، امریکی فوج، جس نے فلم کی قدر کو تربیت اور مواصلات کے آلے کے طور پر تسلیم کیا تھا، پروڈکشن کے لیے کمر بستہ تھی۔ آسٹوریا اسٹوڈیو کی غار کی جگہ امریکی فوج کے سگنل کور کی ضرورت کے لیے بہترین تھی: تربیت اور حفاظتی فلمیں بنانے کے لیے ایک مکمل پروڈکشن سنٹر، نیز امریکی فوجیوں کے لیے تفریح اور امریکی عوام کے لیے پروپیگنڈا فلمیں۔ 1945 تک، سگنل کور فوٹوگرافک سینٹر (SCPC) میں فلمیں بنانے میں 2100 مرد اور خواتین ملازم تھے۔ دوسری جنگ عظیم کے دوران، یہ یو ایس دی آرمی دور کا سب سے بڑا فلمی اسٹوڈیو تھا، جو 1970 تک آسٹوریا میں جاری رہا، عام طور پر نیویارک کی فلم سازی پر اثرانداز ثابت ہوگا، کیونکہ وہاں تربیت یافتہ بہت سے لوگ آنے والے سالوں میں پیشہ ور فلم ساز بن جائیں گے، اور سیکھے گئے طریقوں کا مرکزی دھارے کے سنیما میں انداز، مہارت اور تکنیک پر اثر پڑے گا۔

دی سیونٹیز نیو یارک کا احیاء (1976-1979)

نیویارک ستر کی دہائی میں دیوالیہ ہونے کے دہانے پر تھا، پانچوں بورو کے محلے سماجی و اقتصادی بحران کو محسوس کر رہے تھے۔ آسٹوریا اسٹوڈیو، جسے فوج نے دہائی کے آغاز میں چھوڑا تھا، ایک شیل سے کچھ زیادہ ہی بن گیا تھا، لیکن ستر کی دہائی کے وسط تک، یونین لیڈرز اور سٹی آفیشلز نے کوئنز بورو کے صدر ڈونلڈ مینس اور ڈپٹی بورو صدر کلیئر کے ساتھ کام کرنے میں اہم کردار ادا کیا۔ شلمان کمیونٹی کو زندہ کر رہا ہے اور عمارت کو بحال کرنے میں مدد کر رہا ہے۔ 1977 میں، انہوں نے آسٹوریا موشن پکچر اینڈ ٹیلی ویژن سینٹر فاؤنڈیشن کو تلاش کرنے میں مدد کی، اور 1978 میں فاؤنڈیشن نے کامیابی کے ساتھ اصل اسٹوڈیو کی عمارت کو نیشنل لینڈ مارک نامزد کرنے کی مہم چلائی۔ Astoria سٹوڈیو کمپلیکس کو دہائی ختم ہونے سے پہلے ہی تاریخی مقامات کے قومی رجسٹر میں شامل کر دیا جائے گا۔ بحالی کے اہم دور کے ایک حصے کے طور پر، نیو یارک اسٹیٹ کونسل آن دی آرٹس نے مرکزی ساؤنڈ اسٹیج کی بحالی میں مدد کی، اور وہاں کئی بڑی فلمی پروڈکشنز کی شوٹنگ کی گئی، جس نے آسٹوریا اسٹوڈیو کی قابل عملیت کا مظاہرہ کیا، اور بڑے اسٹیج کے لیے اسٹیج ترتیب دیا۔ جارج ایس کافمین کے ذریعہ سائٹ کی دوبارہ ترقی، جس سے اسٹوڈیو کے لیے ایک ڈرامائی اور دلچسپ نئے دور کا آغاز ہوا۔

 

کافمان آسٹوریہ اسٹوڈیو میں داخل ہوں (1980-2009)

1980 میں، سٹی آف نیویارک نے اسٹوڈیو سائٹ کا انتظام ڈویلپر جارج ایس کافمین کو دیا۔ اسٹوڈیو کے چیئرمین کافمین اور اس کے صدر ہال روزن بلوتھ نے اس سہولت کو بڑھایا اور جدید بنایا جسے 1982 سے Kaufman Astoria Studios کے نام سے جانا جاتا ہے، جس نے فیچر فلم، ٹیلی ویژن اور آڈیو پروڈکشن کے ایک نئے دور کا آغاز کیا۔ ایک تجارتی ادارے کے طور پر آزادانہ طور پر کام کرتے ہوئے، استعداد اور خدمت پر زور دیتے ہوئے، KAS تیزی سے ایسٹ کوسٹ اسٹوڈیو فلم پروڈکشن کا مرکز بن جائے گا اور ساتھ ہی محلے کی بحالی کے لیے ایک اینکر بھی۔ 

اسی وقت، آسٹوریا موشن پکچر اینڈ ٹیلی ویژن سنٹر فاؤنڈیشن نے امریکی میوزیم آف دی موونگ امیج کے طور پر دوبارہ منظم کیا، جس کے بانی ڈائریکٹر روچیل سلوین تھے، جو 1988 میں عوام کے لیے کھولے گئے جو کبھی آرمی پکٹریل سنٹر کی عمارت #13 تھی۔ 2005 میں موونگ امیج کے میوزیم کا نام تبدیل کیا گیا، اس میں ایک مستقل مجموعہ ہے جس میں اسٹوڈیو کی تاریخ کے ہر دور کی اہم ہولڈنگز شامل ہیں۔ اسٹوڈیو میں فلمائی گئی موشن پکچرز کو مارٹن سکورسیز، فرانسس فورڈ کوپولا، جوڈی فوسٹر، ووڈی ایلن، رون ہاورڈ اور مائیک نکولس نے ڈائریکٹ کیا ہے۔ ٹیلی ویژن کی پروڈکشن بیک وقت KAS کی ایک اہم بنیاد بن گئی، جس میں NBC جیسے ہائی پروفائل پروگرام شامل ہیں۔ کاسبی شو; پی بی ایس سیسم اسٹریٹ, جس نے 1993 میں کاف مین میں اپنی رہائش کا آغاز کیا۔ اور شو ٹائم کا نرس جیکی, اداکاری ایڈی فالکو۔ کافمین اور روزن بلوتھ کا سٹوڈیو کا مکمل احیاء یہ ثابت کرتا ہے کہ ایک تاریخی سنگ میل تیزی سے بدلتے ہوئے وقت کے ساتھ زندہ رہ سکتا ہے، تبدیل ہوتا رہتا ہے، ترقی کرتا اور بڑھتا رہتا ہے۔

جدید دور (2010 تا حال)

2010 میں، کاف مین نے اسٹیج K کھولا، جو کہ 40,000 مربع فٹ کا اسٹیج ہے جو اصل عمارت سے سڑک کے پار واقع ہے۔ 2013 میں ایک اسٹوڈیو کا بیک لاٹ کھولا گیا اور 2019 میں دو اضافی ساؤنڈ اسٹیجز پر مشتمل ایک نئی عمارت کھلی، جس سے اسٹوڈیو کی کل تعداد بارہ مراحل تک پہنچ گئی۔ آج، کافمین آسٹوریا اسٹوڈیو ملک کی نمایاں پیداواری سہولیات میں سے ایک ہے۔ اسٹوڈیو نیو یارک کی تفریح کے لیے گھر بنا ہوا ہے، بشمول نیٹ فلکس (اورنج نیا سیاہ ہے۔) اور ایپل (ڈکنسن) کے ساتھ ساتھ فوری کلاسک معاصر فلمیں جیسے برڈ مین اور آئرش مین۔ اگلے دروازے کے میوزیم آف دی موونگ امیج کے ساتھ، اور ٹونی بینیٹ کے ذریعہ قائم کردہ فرینک سیناترا اسکول آف آرٹس کے ساتھ، براہ راست سڑک کے پار، کاف مین آسٹوریا اسٹوڈیوز ایک مسلسل یاد دہانی ہے کہ ویسٹرن کوئینز دنیا کا ایک موشن پکچر کیپیٹل بنی ہوئی ہے۔

اردو